Just before our love got lost, you said
"I am as constant as a northern star," and I said
"Constantly in the darkness
Where's that at?
If you want me, I'll be in the bar"

On the back of a cartoon coaster
In the blue TV screen light
I drew a map of Canada
Oh, Canada
With your face sketched on it twice

Oh, you are in my blood like holy wine
You taste so bitter
And so sweet, oh
I could drink a case of you darling, and I would
Still be on my feet
Oh, I would still be on my feet

Oh, I am a lonely painter
I live in a box of paints
I'm frightened by the devil
And I'm drawn to those ones that ain't afraid
I remember that time you told me, you said
"Love is touching souls"
Surely you touched mine, 'cause
Part of you pours out of me
In these lines from time to time

Oh, you're in my blood like holy wine
You taste so bitter
And so sweet, oh
I could drink a case of you, darling
Still, I'd be on my feet
I would still be on my feet

I met a woman
She had a mouth like yours, she knew your life
She knew your devils and your deeds, and she said
"Go to him
Stay with him if you can
But be prepared to bleed"

Oh, but you are in my blood, you're my holy wine
You're so bitter
Bitter and so sweet, oh
I could drink a case of you, darling
Still, I'd be on my feet
I would still be on my feet
Hmm


Kurz bevor unsere Liebe verloren ging, hast du gesagt
„Ich bin so beständig wie ein Nordstern“, sagte ich
„Ständig im Dunkeln
Wo ist das?
Wenn du mich willst, bin ich in der Bar"

Auf der Rückseite eines Cartoon-Küstenmotorschiffs
Im blauen Fernsehbildschirmlicht
Ich habe eine Karte von Kanada gezeichnet
Ach, Kanada
Mit Ihrem Gesicht zweimal darauf skizziert

Oh, du bist in meinem Blut wie heiliger Wein
Du schmeckst so bitter
Und so süß, oh
Ich könnte eine Kiste von dir trinken, Liebling, und ich würde es tun
Immer noch auf den Beinen sein
Oh, ich wäre immer noch auf den Beinen

Oh, ich bin ein einsamer Maler
Ich lebe in einer Farbkiste
Ich habe Angst vor dem Teufel
Und ich fühle mich zu denen hingezogen, die keine Angst haben
Ich erinnere mich an die Zeit, als du es mir gesagt hast, sagtest du
„Liebe berührt Seelen“
Sicher hast du meine berührt, weil
Ein Teil von dir strömt aus mir heraus
In diesen Zeilen von Zeit zu Zeit

Oh, du bist in meinem Blut wie heiliger Wein
Du schmeckst so bitter
Und so süß, oh
Ich könnte eine Kiste von dir trinken, Liebling
Trotzdem wäre ich auf den Beinen
Ich wäre immer noch auf den Beinen

Ich habe eine Frau kennengelernt
Sie hatte einen Mund wie du, sie kannte dein Leben
Sie kannte deine Teufel und deine Taten, und sie sagte
"Geh zu ihm
Bleib bei ihm, wenn du kannst
Aber sei bereit zu bluten"

Oh, aber du bist in meinem Blut, du bist mein heiliger Wein
Du bist so bitter
Bitter und so süß, oh
Ich könnte eine Kiste von dir trinken, Liebling
Trotzdem wäre ich auf den Beinen
Ich wäre immer noch auf den Beinen
Hmm


Songbedeutung von A Case Of You

66 Kommentare

  • +20
    Allgemeiner Kommentar Ein Junge, mit dem ich zusammen war, fragte mich einmal, was mein absoluter Lieblingssong sei. ich antwortete sofort mit "ein fall von dir". und als er fragte, was es für mich bedeute, sagte ich ihm einfach, dass ich, egal wie berauscht ich von seiner liebe und seinem charme war, immer noch in der lage sein würde, auf eigenen beinen zu stehen und für mich selbst zu sorgen. Dann erzählte er mir, dass er eine Kiste von mir trank und jedes Mal von den Füßen gehauen wurde. Ich habe das Gefühl, dass es in diesem Lied manchmal darum geht, nicht in der Lage zu sein, einer Meinung zu sein. nie auf der gleichen Seite sein.

    joni bedeutet für mich unabhängigkeit und selbstständiges erfinden. dass es okay ist, allein zu sein. allein zu sein gibt einem Zeit, sich zu erinnern und neu zu bewerten, was um sie herum vor sich geht. aber gleichzeitig höre ich immer joni, wenn ich am einsamsten bin.
    ciao bella am 20. Dezember 2008 Link
  • +14
    Allgemeiner Kommentar Kurz bevor unsere Liebe verloren ging, sagtest du:
    "Ich bin so beständig wie ein Nordstern."
    Und ich sagte: "Ständig in der Dunkelheit
    Wo ist das?
    Wenn du mich willst, bin ich in der Bar."

    Ich liebe besonders den Anfang dieses Liedes. Es ist, als würde ein Typ all diese grandiosen Dinge darüber sagen, dass seine Liebe „beständig wie ein Nordstern“ ist und das Mädchen durchschaut, dass ein Stern immer noch im Dunkeln ist, egal ob er konstant ist. und dann sagt sie, dass sie an der Bar sein wird. lol ich liebe es.

    Im Ernst, es ist wunderschön. Ihre Stimme ist so rau und emotional.
    mahalia am 03.10.2005 Link
  • +14
    Meine Interpretation Dies gehört nicht zu meinen Lieblingssongs auf dem Blue-Album, aber da es von Leuten, die besser sind als ich, sehr geschätzt wird, habe ich daran herumgebastelt, um zu sehen, was ich sehen konnte.

    Das Lied ist an die (Ex-)Geliebte der Sängerin gerichtet. Seine erste Zeile macht deutlich, dass die Beziehung bereits beendet ist („Just before our love got lost...“). Der folgende Gesprächsausschnitt ging zwischen ihnen „kurz bevor“ die Beziehung endete. „Got lost“ trägt einen beleidigenden Ton von „Get lost“, impliziert aber auch, dass ihre Liebe eher ziellos vom Kurs abgekommen ist als etwas Widerspenstigeres.
    „Ich bin so beständig wie ein Nordstern“ ist ein adaptiertes Zitat aus Shakespeares Julius Caesar. Die Verwendung von 'a' ist signifikant. Caesar sagt, "... DER Nordstern", wie es jeder tun würde. Nur Polaris hält die konstante Position, die für die traditionelle Navigation erforderlich ist, wie Frau Mitchell sehr gut weiß (This Flight Tonight enthält: „Not THE Northern One that Guides in the Sailors“). Die eigenen Worte dieses Mannes offenbaren also seine Unbeständigkeit, seine Unzuverlässigkeit. Und das Lied handelt angeblich von Leonard Cohen, einem Star aus Kanada, einem nördlichen Land, wie sie selbst. Kanada ist ihr schon im Kopf, wie ein paar Zeilen später deutlich wird.
    'Ständig in der Dunkelheit...' - diese Dunkelheit hat mehrere Bedeutungen (Ignoranz, Mysterium, Böses, Unglück), keine davon besonders positiv. Sie könnte ihn beschuldigen, dass es schlecht ist, in seiner Nähe zu sein, oder dass er ihr ihre eigene Klarheit oder Lebhaftigkeit raubt. Darüber hinaus scheint sie es als „ständig in der Dunkelheit“ zu singen, was bedeuten könnte, dass er ihr nur dann treu ist, wenn sie nachts zusammen schlafen, und sie weiß, wo er ist.
    „Wenn du mich willst, bin ich in der Bar“ – wenn er sie will, muss er kommen und sie finden. Hier übernimmt sie die Kontrolle. Und die Bar, die für diesen Song ebenso wie für jeden anderen Schauplatz dient, ist ein Ort, an dem Menschen der Dunkelheit entfliehen, ein Ort, der nach Einbruch der Dunkelheit relativ hell und bevölkert ist.

    „Auf der Rückseite eines Cartoon-Untersetzers“ – Ich kenne mich mit Bar-Untersetzern der Welt nicht aus, aber ich schätze, dieser hier hatte oben eine Cartoon-Werbung für ein erfrischendes Getränk und eine leere Unterseite, also dreht sie ihn um darauf zu zeichnen. „Cartoon“ impliziert Humor, was ein bisschen ein Kontrast zum Inhalt des Songs ist – was auch immer dieser Song sonst ist, er ist nicht humorvoll.
    'Im blauen Licht des Fernsehbildschirms' - also hat sie sich immer noch in relativer Dunkelheit wiedergefunden, beleuchtet vom monochromen Fernseher. „Blue“ bezieht sich sowohl auf den Albumtitel als auch auf ihre Niedergeschlagenheit hier. Es gibt einen Hinweis darauf, dass der Fernseher, ignoriert, während er seinen Inhalt vermittelt, genauso vernachlässigt wird wie sie.
    „Ich habe eine Karte von Kanada gezeichnet“ – das kann bei all den zerknitterten Küsten nicht einfach sein. Aber sie zeichnet es aus Heimweh oder wegen der Assoziation mit dem Mann, dessen Gesicht sie „zweimal darauf“ malt. Kanada, ihr gemeinsames Heimatland, ist im Gegensatz zu ihrer Beziehung ein unzerbrechliches Band zwischen ihnen.
    „Oh Canada“ wirkt wie eine Art Seufzer, eine Klage, ein Schrei der Sehnsucht nach Heimat, nach Kindheit, eine Bitte vielleicht um die Hilfe ihres Landes in dieser Beziehung. Es spielt auch auf „O Canada“, dem Namen der kanadischen Nationalhymne.
    'Mit deinem Gesicht zweimal darauf skizziert' - Kanada hat als Land im 'Querformat' genug Platz auf einer Landkarte für zwei Gesichter (Definition 'Hochformat') nebeneinander. Es ist interessant, dass sie sein Gesicht zweimal zeichnet, anstatt sein Gesicht und ihr eigenes, was darauf hindeuten könnte, dass sie denkt, dass er mehr in sich selbst verliebt ist als in sie.
    Da Cartoons ursprünglich ernsthafte Zeichnungen waren (wie in den Cartoons von Leonardo und Raphael), die jeder ernsthafte Maler wie sie selbst kennen würde, gibt es einen Link zurück zum Cartoon-Untersetzer, der den Vers beginnt.

    Das Lied wechselt für den Refrain von der Vergangenheit in die Gegenwart. So fühlt sich die Sängerin jetzt, wenn sie entweder in dieser Bar sitzt oder aus der Ferne auf diese schwierige Liebesbeziehung zurückblickt, aber immer noch mit ihrem Erbe lebt.
    „Du bist in meinem Blut wie heiliger Wein“ – er ist in einen wesentlichen Teil von ihr eingegossen. „Heiliger Wein“ ist das Blut Christi, das aus dem in der kirchlichen Kommunion getrunkenen Rotwein transsubstantiiert wird. „Wie heiliger Wein“ impliziert, dass sie etwas Spirituelles, aber auch Drogenhaftes in ihm sieht. Er liefert die Berauschung des Weins mit seinen Gefahren als Rauschmittel. Als neutestamentliches Bild mag dies eine trotzige Abkehr von Leonard Cohen sein, der gewöhnlich alttestamentliche/hebräische biblische Bilder verwendet. Und wenn sie in dieser Bar sitzt, hat sie möglicherweise Rotwein vor sich und möglicherweise mehr in sich, was ihre Gedanken in diese Bilder lenken könnte.
    „Du schmeckst so bitter und so süß“ – sie hat einen zwiespältigen Eindruck von ihm, manches gefällig, manches nicht. Und obwohl es wahrscheinlich zu weit getrieben wird, werden „süß“ und „bitter“ in alttestamentlichen Bildern verwendet, die Süße von Honig (z. B. Land, das in Milch fließt und …; Simsons Löwenrätsel an die Philister) und „bitter“. Kräuter, die lieber gegessen werden, als mit einem unangenehmen Partner zusammenzuleben, oder die Sklaverei bei den Passah-Zeremonien darstellen.
    Für den letzten Teil des Refrains mit seiner selbstbewussten, fast prahlerischen Behauptung bewegen wir uns ins Hypothetische („könnte … würde …“). Während es aus ihrer Kraft herauszukommen scheint, könnte sie stattdessen Trotz einsetzen, um die Verwundbarkeit zu schützen, die sie ihm gegenüber fühlt?
    „Ein Fall von dir“ – als eigenständiger Songtitel impliziert dieser Satz, dass er eine Art Krankheit ist. Aber im Kontext des Refrains bedeutet es viel von ihm (ein Karton besteht aus 12 Flaschen Wein, zumindest in Großbritannien – das ist eine ernsthafte Menge an Erfrischung). Sie sagt, wenn er das Äquivalent zu Wein ist, dann könnte sie eine große Menge von ihm nehmen und trotzdem funktionieren. Der Ausdruck ist auch offen für sexuelle Interpretationen, aber ich denke, es geht mehr um Emotionen und Geist als um irgendwelche sexuellen Aktivitäten.
    Hat sie sich so sehr an seine berauschenden Kräfte gewöhnt, dass er sie nicht mehr stark beeinflusst, dass sie selbst nach so viel Aufnahme von ihm die Kraft behält, wegzugehen („on my feet“)?

    Als nächstes haben wir einen Vers im Präsens, der einige Gedanken über sich selbst beschreibt.
    „Ich bin eine einsame Malerin, ich lebe in einem Farbkasten“ – Frau Mitchell war immer eine Malerin, von Natur aus eine einsame und möglicherweise einsame Beschäftigung. Sie hat bereits im vorigen Vers etwas Kunst auf der Rückseite des Bierdeckels geschaffen. Aber ich denke, in diesen Zeilen geht es darum, Elemente der Menschen um sie herum (die „Farbkiste“, in der sie lebt) in ihrer Berufung als Songwriterin („Malerin“) zu verwenden. Vielleicht hat sie das Gefühl, dass andere Menschen ihrem Leben Farbe verleihen. Oder es könnte sich sogar auf Musik beziehen, wo sie versucht, ihre eigene musikalische Stimme aus den vielen verfügbaren Genres zu finden. Oder es kann sich auf die Tatsache beziehen, dass sie eine Solokünstlerin und Solo-Songwriterin ist („einsame Malerin“). Das einzige, worum es in dem Satz mit ziemlicher Sicherheit nicht geht, ist Malerei.
    Es kann sich sogar auf die vielen verfügbaren Religionen beziehen (die zu den folgenden Zeilen führen), die im liberalen Kalifornien der 70er Jahre verfügbar waren, und nicht in der Lage zu sein, eine zu finden, die sie zufriedenstellt, obwohl ich denke, dass dies weniger wahrscheinlich ist.
    „Frightened by the devil“ – religiöse Bilder, die mit dem Titelsong des Albums „Everybody's say that hell’s the hippest way to go…“ verknüpft sind. Die Erwähnung des Teufels kontrastiert auch mit dem „heiligen Wein“ des Einflusses dieses Mannes auf sie.
    „…jene, die keine Angst haben“ – vielleicht sieht sie in diesem Mann, zu dem sie sich „hingezogen“ fühlt, sowohl etwas Teuflisches als auch etwas Heiliges. Oder vielleicht sagt sie, dass dieser Mann keine Angst hat, nicht nur vor dem Teufel, sondern vor irgendetwas.

    „Du hast mir gesagt, dass du gesagt hast“ – zunächst liest sich das wie eine untypisch ungeschickte Konstruktion in einem Songtext von Joni Mitchell, aber bedeutet das, dass er ihr von einem anderen Mal erzählt hat, als er den Ausdruck verwendet hat?
    „Love is touching souls“ – was auch immer dieser Mann sonst ist, er ist eloquent.
    "Sicherlich hast du meine berührt" - nachdem sie vorgeschlagen hat, dass Liebe eine gegenseitige Berührung von Seelen ist, sagt sie, dass er ihre berührt hat (sie war in ihn verliebt und hat ihn hereingelassen). Aber war er auch in sie verliebt? Sie scheint sich nicht so sicher zu sein.
    „Ein Teil von dir strömt von Zeit zu Zeit in diesen Zeilen aus mir heraus“ – wieder flüssige Bilder. Es kann weiterhin verfolgen, wie Wein in, durch und aus dem Körper geht. Es können sogar weitere sexuelle Bilder sein. Aber ich nehme diese Zeilen so, dass sie den Teil von ihm, den sie aufgenommen hat, in sich selbst kanalisiert, in Songs, sicherlich in einen – sie verwendet sogar zwei direkt übermittelte Zitate von ihm. Es ist eine weitere Erwähnung des Songwriting-Prozesses (anknüpfend an den „Maler“ der vorherigen Strophe). Gießt sie den heiligen Wein von ihm als Lied aus sich heraus? Vielleicht ist dies die Art des Blutens („sei bereit zu bluten“), die sie am Ende des folgenden Verses erwähnt.

    Als sie dieses zweite Mal „a case of you...“ singt, erhebt sich ihre Stimme. Obwohl sie ihn überleben kann, macht er sie offensichtlich immer noch schwindelig. Und es klingt tatsächlich wie ein (sehr musikalischer) Höhepunkt, also gewinnen vielleicht die mehr sexuellen Interpretationen, die in diesem Song möglich sind, an Bedeutung. Doch gleich darauf kommt wieder die Zusicherung, dass sie noch auf den Beinen sein wird.

    '...eine Frau, Sie hatte einen Mund wie deiner, Sie kannte dein Leben' - wer könnte diese mysteriöse Frau sein? Ist ihr Mund seinem körperlich ähnlich, ist sie also genetisch mit seiner Mutter oder seiner Schwester verbunden? Oder jemand, der ihn von Kindesbeinen an gut kannte, der in der gleichen Gegend aufgewachsen ist und folglich den gleichen Akzent hatte? Oder ein Ex-Liebhaber, dessen Mund sich an seinen angepasst hatte? Mit ziemlicher Sicherheit ist dies jemand, der ihn von Kindheit an kannte („sie kannte dein Leben“) und ihn für den Sänger aufklären könnte.
    "Teufel und deine Taten" - diese Zeile spiegelt den Mann nicht gut wider. Die Frau sagt, er habe Teufel in sich, während die Sängerin bereits früher gesagt hat, dass sie „Angst vor dem Teufel“ hat. Das ist also ein kleines Kompatibilitätsproblem. Und „Taten“ impliziert eher seine weniger wohlschmeckenden Taten als die Gesamtheit der Dinge, die er getan hat.
    „Sei bereit zu bluten“ – aber wie wird diese Blutung aussehen? Es ist unwahrscheinlich, dass es sich um buchstäbliches Blut handelt, obwohl es in einer Hinsicht so sein kann, dass sie, wenn sie sich weigert, ein Kind von ihr zu bekommen, ihre normale Menstruationsblutung fortsetzen wird. Aber es bedeutet höchstwahrscheinlich „sei bereit zu leiden“. Und es könnte mit „du bist in meinem Blut“ verbunden sein und mit den Mitteln, mit denen sie ihn aus ihrem System herausholen wird, indem sie Songs (insbesondere diesen Song) über ihn schreibt.

    Der letzte Refrain verwendet etwas andere Formulierungen als die vorherigen.
    „Aber du bist in meinem Blut“ scheint ein Eingeständnis für sich selbst zu sein, dass sie trotz allem, was sie gesagt hat, anerkennen muss, dass ein Teil von ihm dennoch immer noch in ihr wohnt.
    „Du bist mein heiliger Wein“ – das hat sich von einem Gleichnis zu einer intimeren und definitiveren Metapher gewandelt, mit einer Aussage, dass er sie immer noch spirituell erhebt.
    „Du bist so bitter, bitter und so süß“ – der „bittere“ Teil von ihm erhält die Betonung und zeigt, in welche Richtung sie das Gleichgewicht in ihm kippen sieht.
    Und sie gibt ein weiteres, etwas anderes, kulminierendes „Du“, gefolgt von „Liebling“ – sie empfindet immer noch Zuneigung für ihn.
    Obwohl sie sich immer noch nach etwas von dem sehnt, was er ihr gegeben hat, ist sie immer noch in der Lage zu funktionieren, immer noch in der Lage, sich von ihm zu trennen.
    Und am Ende scheinen sowohl die Musik als auch die Texte zu einem unentschlossenen Ende zu driften, was vielleicht ihre Unsicherheit darüber widerspiegelt, wie die Dinge am Ende funktionieren werden.

    Es ist ein Lied von großer Komplexität mit möglicher lyrischer Bedeutung. Aber ich denke, es ist letztendlich nur ein Ausdruck von einfachem Schmerz und zögerlichem Trotz, gesungen mit einer klagenden Stimme über wunderschön sparsamer Musik. Sie ist eine verletzte und nachdenkliche Frau, die sich über ihr Instrument beugt (auf dem Schoß wird ein Hackbrett gespielt), die nach der Beziehung dasitzt und versucht, den Mann und das, was schief gelaufen ist, zu verstehen, aber weiß, dass sie die Kraft hat, weiterzumachen. Textlich eloquent und musikalisch spärlich, hat sie einiges von dem, was sie von ihm aufgenommen hat, verwendet, um dieses Lied zu erschaffen, ihren Pyrrhussieg über ihn.
    TrueThomas am 25. Dezember 2012 Link
  • +4
    Allgemeiner Kommentar Ich denke, alle von euch, die den Alkohol in diesem Song erwähnen, übersehen ein Schlüsselwort, „heilig“. Es sagt: "Du bist in meinem Blut wie heiliger Wein." Die Tatsache, dass der Wein heilig ist, ist von großer Bedeutung. Dieser Wein soll Sie nicht betrunken machen. Das Trinken von heiligem Wein ist ein religiöser Akt, das Blut Christi aufzunehmen. Offensichtlich meint sie das nicht religiös. Stattdessen kommentiert sie, wie tief sie verbunden sind. Sie betont dies, wenn sie sagt: „Liebe berührt Seelen.“ Dass er wie heiliger Wein in ihrem Blut ist, bedeutet, dass sie ihn als Teil ihres spirituellen Wesens aufgenommen hat. Wie Christen sagen, dass Jesus immer in ihren Herzen bei ihnen sein wird, sagt sie, dass er in ihrem Herzen immer bei ihr sein wird.
    RepublicanFemi am 04.09.2006 Link
  • +3
    Allgemeiner Kommentar Ich habe eine Frau getroffen
    Sie hatte einen Mund wie deiner
    Sie kannte dein Leben
    Sie kannte deine Teufel und deine Taten
    Und sie sagte,
    „Geh zu ihm, bleib bei ihm, wenn du kannst
    Aber sei bereit zu bluten"

    Ich glaube, das ist die Mutter des Mannes, für den sie unterschreibt!
    Meathoof am 23. Mai 2005 Link
  • +3
    Allgemeiner Kommentar Ich liebe dieses Lied so sehr

    Joni singt anscheinend über Leonard Cohen, mit dem sie eine Beziehung hatte
    karma_queen am 15. Mai 2006 Link
  • +3
    Allgemeiner Kommentar Ich genieße es, wie Sie alle Metaphern und Spekulationen betrachten. Viele gute Kommentare hier. Ich habe nur eine hinzuzufügen.
    Betreff: "Cartoon-Untersetzer" "mit deinem Gesicht zweimal darauf gezeichnet."
    Ich denke, sie beschreibt die zwei Gesichter des Mannes, auf den sie sich bezieht. Liebhaber bringen unsere besten und unsere schlechtesten Seiten zum Vorschein. Und es geht genauso um ihn wie um ihre Dualitäten. Es ist die Ironie von Beziehungen.
    Jackson Browne hat dies in seinem Song aus dem Album "I'm Alive" gut angesprochen. Schauen Sie sich „Zwei von mir und zwei von Ihnen“ an.
    MMMerry am 29. September 2009 Link
  • +2
    Allgemeiner Kommentar Das ist das schönste Lied, das ich kenne. Ich weiß genau, wie sich das anfühlt. Es bedeutet, verliebt zu sein und sich trotzdem treu zu bleiben. Im letzten Teil war ich nicht so gut. Es gibt immer ein nächstes Mal, denke ich....
    libalotta am 06.04.2003 Link
  • +2
    Allgemeiner Kommentar Für mich hat die Zeile „noch auf meinen Füßen sein“ immer einen ähnlichen Gedanken ausgedrückt wie „andere Frauen stillen den Appetit, den sie stillen: aber sie macht hungrig, wo sie am meisten sättigt“ von Antony & Cleopatra.

    Dass am Anfang des Songs ein Shakespeare-Zitat steht, ist entweder ein glücklicher Zufall oder eine weitere Verstärkung.

    Die Vorstellung, dass sie nicht mehr von ihm berauscht ist, wird vom Rest des Liedes so völlig widerlegt, dass ich mir schwer vorstellen kann, wie jemand diese Zeilen so lesen kann. Es ist das Lied von jemandem, der immer noch tief verliebt ist, obwohl er weiß, dass die Beziehung vorbei ist.

    Und in dem Vers „einsamer Maler“ sagt sie, dass sie diejenige ist, die Angst vor dem Leben hat, und er derjenige, der keine Angst hat, da bin ich mir sicher.
    losttango am 13. Februar 2008 Link
  • +2
    Allgemeiner Kommentar Die Idee, dass es darum geht, sich von jemandem, den sie einmal leidenschaftlich geliebt hat, nicht mehr „betrinken“ zu können, ist eine interessante Interpretation, aber ich denke nicht, dass sie ganz richtig ist, und hier ist der Grund.
    Als sie mit Graham Nash Schluss machte, liebte sie ihn immer noch leidenschaftlich. Wie sie in einem Interview mit „Frau mit Herz und Verstand“ für PBS sagte, liebte sie ihn immer noch auf eine Weise, die sie selbst nicht für möglich gehalten hätte, als sie Graham verließ. Sie fühlte sich ihrer kreativen Muse einfach verpflichtet.
    Ich glaube, sie war immer noch sehr in Graham verliebt. Die Sprache, die sie während des gesamten Songs verwendet, ist sehr bittersüß und angemessen, um an jemanden zu denken, den Sie sehr lieben, mit dem Sie jedoch nicht mehr zusammen sein können. „du bist in meinem blut, du bist mein heiliger wein“ – die liebe, die sie empfindet, ist immer noch sehr leidenschaftlich (und die leidenschaft mit joni scheint spirituell zu sein). Der Grund, warum wir alle die Leidenschaft in ihren Worten spüren, ist, dass sie immer noch sehr leidenschaftlich ist. Es würde für sie keinen Sinn machen, darüber zu singen, dass sie keine Leidenschaft für einen Typen hat, aber es scheint doch ein so leidenschaftliches Lied zu sein, oder?
    ich denke "ich wäre immer noch auf den füßen" bedeutet einfach, dass sie so verliebt war, dass sie nicht genug von ihm bekommen konnte.
    chelseamorning am 31. August 2007 Link